현대건축 · 2007년 준공
로랑 보두앵 (Laurent Beaudouin, 프랑스)
「수(壽)」 모티브 벽·마당 구성 & 건축적 산책 동선 미술관한국건축문화대상 우수상 · 한국건축가협회상 (2007)
고암 이응노 화백의 작품 「수(壽)」의 획 구성을 벽과 마당의 배치로 옮긴 미술관.
- 건축가
- 로랑 보두앵 (Laurent Beaudouin, 프랑스)
- 준공
- 2007년
- 양식
- 「수(壽)」 모티브 벽·마당 구성 & 건축적 산책 동선 미술관
- 주소
- 대전광역시 서구 둔산대로 157 길찾기
먼저 알고 갈 이야기
이응노미술관은 프랑스 건축가 로랑 보두앵이 이응노의 1972년 작품 「수(壽)」에서 한자 획을 해체하고 다시 조합한 구성을 가져와 건물의 벽과 공간 배치로 옮긴 미술관이다. 미술관은 이 건물을 보두앵이 동양권에서 설계한 유일한 작품으로 소개한다.
언제 어떻게 지어졌을까?
고암 이응노의 삶과 예술 활동을 재조명하고 그의 예술세계를 연구하기 위한 미술관으로 대전 서구 만년동에 세워져 2007년 5월 3일 개관했다. 2012년 1월 대전고암미술문화재단이 설립되어 운영을 맡았고, 2016년 12월 신수장고를 증축해 열었으며, 2020년 이응노연구소를 두었다. 건물은 2007년 한국건축문화대상 우수상과 한국건축가협회상을 받았다.
누가 만들었을까?
로랑 보두앵은 1955년 프랑스 낭시에서 태어나 낭시건축대학을 졸업하고 뉴욕 쿠퍼 유니언에서 공부했으며, 낭시에서 설계사무소를 운영하면서 파리 벨빌 건축대학에서 학생을 가르쳤다. 대표작으로 브장송 대학 도서관과 낭시 미술관이 꼽힌다. 한국생태환경건축학회지의 연구는 그를 르 코르뷔지에의 근대건축 원리를 이어받은 「네오 코르뷔지안」 건축가로 분류하고, 사람이 움직이면서 장면이 바뀌는 「건축적 산책」과 자연광을 공간 구성의 중심에 둔다고 분석한다. 그는 설계를 맡으며 「미술관은 전시 작품이 가장 돋보일 수 있도록 설계돼야 하지만 그 자체만으로도 완벽한 예술작품이어야 한다」고 말했다.
공간 뜯어보기
미술관이 밝힌 설계 개념은 네 가지다. 첫째는 상징으로, 「수(壽)」에서 획이라는 드로잉 요소가 구조로 바뀌는 방식을 건물 구성으로 옮겼다. 둘째는 담과 마당으로, 한국 전통 건축의 담장과 마당 개념을 다시 해석해 전시 공간과 이어지는 여러 외부 공간을 만들었다. 셋째는 산책으로, 안과 밖을 번갈아 오가며 전시를 보도록 동선을 짜서 관람에 변화를 주었다. 넷째는 자연으로, 원래 공원이던 부지의 자연환경을 건물 안으로 끌어들여 장소의 성격을 살렸다. 정리하면 벽이 글자의 획처럼 공간을 나누고, 벽 사이에 생긴 마당이 전시실과 전시실 사이의 외부 공간이 된다. 관람객은 한 방향으로 방을 통과하기보다 벽과 마당을 돌아가며 작품과 바깥 공원을 번갈아 보게 된다. 2004~2005년 보두앵의 아이디어 스케치는 미술관이 구글 아트앤컬처에 공개하고 있다.
알고 보면 더 재밌는 이야기
이응노의 문자추상은 한자를 해체하고 조합해 추상화의 재료로 삼은 작업이며, 그는 「한자 자체가 동양적 추상화의 바탕이다」라고 말했다. 서예에서 출발한 화가의 조형 원리를 르 코르뷔지에 계열의 프랑스 건축가가 한국 전통의 담과 마당 개념과 결합해 건물로 설명했다는 점에서, 이 미술관은 한 화가의 작업을 서로 다른 건축 전통의 요소로 해석한 사례다.
동네 속 이 건물의 존재감
미술관은 대전 서구 둔산대로 157에 있으며, 설계 개념에서 밝힌 대로 원래 공원이던 부지에 들어섰다. 건물 둘레의 공원 녹지가 담과 마당 사이로 보이도록 계획되어, 도심의 공원 산책과 미술관 관람이 이어지는 위치다.
현장에서 꼭 볼 꿀포인트
- 입장하기 전 건물 바깥을 한 바퀴 돌며 벽이 끊기고 이어지는 자리마다 어떤 마당이 생기는지 세어 본다.
- 전시실에서 마당 쪽으로 난 개구부 앞에 서서 작품과 바깥 공원이 한 시야에 함께 들어오는지 확인한다.
- 미술관 누리집에 실린 「수(壽)」(1972) 도판의 획 배치를 미리 보고, 현장에서 벽의 배치와 비교한다.
- 2016년 증축된 신수장고 부분이 처음 건물과 어떻게 이어졌는지 외관에서 구분해 본다.